Industriveteranen: "Animationsfilm befinner sig i en slags identitetskris"

Det råder ingen brist på stora ord när branschen ska beskriva sin egen framtid, och under Comicon Napoli 26 fick vi chansen att snacka med en rad kreatörer från film-, serie- och spelvärlden. Där en av de mest intressanta rösterna kom från illustratören och konstnären Aurélien Predal.

Predal, som varit inblandad i allt från Despicable Me till Inside Out 2 och Star Wars: Visions, menar att animationsfilm just nu är mitt i ett slags identitetskris. Efter åratal av nästan total dominans från CGI och 3D-renderade produktioner börjar pendeln svänga tillbaka, men inte nödvändigtvis på det sätt man kanske tror.

Istället för en återgång till traditionell tecknarstil handlar det om att blanda tekniker och stilar, på ett sätt där konstnärens egen röst tillåts ta mer plats. Enligt Predal har experimentlustan alltid funnits där, men länge varit begränsad till studentfilmer och små europeiska produktioner. Skillnaden nu? Budgetarna.

Predal beskriver hur klassiska CGI-produktioner ofta inneburit ett avstånd mellan konstnärens ursprungliga idé och slutresultatet. Nu, däremot, håller klyftan på att minska. Det handlar om att bygga en bro tillbaka - där det visuella uttrycket känns mer direkt, mer personligt, och framför allt mer levande. Spana in hela intervjun här nedan.